Primal Scream - It's allright, It's ok

Primal Scream siempre es bien, de hecho, es de esos grupos que siempre deberían estar en el line-up de un festival porque hacen buena música y animan al personal. Tienen nuevo disco, More Light, y este vídeo pertenece a él.  Feliz Viernes.

La Chunga - Teatro Español

El pasado domingo fuimos a disfrutar de La Chunga en el Teatro Español. Sabíamos que la historia iba a ser dura pero también sabíamos que nos iba a gustar y así fue.

La Chunga es una historia de Mario Vargas Llosa, que personalmente no es santo de mi devoción pero algunos de sus libros si que me han hecho reír y me han gustado por lo que esta historia me llamaba la atención y, además, tenía ganas de ver a Aitana Sánchez Gijón en teatro, junto a actores como Tomás Pozzi, Asier Etxeandia, Jorge y Rulo Pardo e Irene Escolar.

La Chunga es la historia de una mujer, Meche, que un día visita junto a su novio, Josefino, el bar de La Chunga y, al día siguiente, se esfuma de la faz de la tierra. Las historias que cada uno de los que estaban en el bar esa noche al respecto de la desaparición y la negativa rotunda de La Chunga a desvelar qué paso, crean esta historia que va ganando en intensidad según avanza la obra.

Quizá no sea la mejor obra que hemos visto pero ver una obra así es muy positivo y necesario: una buena historia (aunque a mi me rascaba algo el lenguaje, a medias entre el español y el peruano que no me terminó de convencer), unos actores estupendos que logran meterte en la historia y pasarlo mal en varios momentos. Además una escenografía bastante más elaborada de lo que viene siendo habitual en los últimos tiempos (ya, ya sé que es la crisis) y una iluminación muy acertada en cada momento hicieron que el resultado de la obra fuera positivo con creces. Si me apuras, hasta el programa de mano no parecía del Teatro Español (que suele caracterizarse por hacer programas pequeños y tirando a poca cosa), con su diseño, su papel de calidad con mayor gramaje del habitual y un tamaño que no hace que te dejes los ojos al verlo.

Me gustó la obra y me gustó como lo hicieron ellos, no acabo de entender esa manía de elegir a Irene Escolar como mujer fatal (ya lo hicieron en De Ratones y Hombres) y ahora aquí porque a mi no me da el perfil pero vaya usted a saber el por qué la muchacha está de moda ahora mismo teniendo a tantas otras actrices con más experiencia, tablas y voz que ella para hacer los papeles que ella consigue. Para compensar, Aitana Sánchez Gijón está estupenda, creo que puede hacer cualquier papel que se proponga. La escuché esta semana que decía en una entrevista con Gemma Nierga que ella ya no contaba con el cine para trabajar. Lamento mucho que esto ocurra pero espero que el teatro la ofrezca más papeles, el de La Chunga lo borda, se come a Irene Escolar con patatas. 

Asier Etxeandía es el más protagonista de los actores y, como suele ser habitual, borda el papel, no se le pueden poner pegas a ese personaje chulesco que provoca pero en el fondo quiere cambiar de vida. Jorge y Rulo Pardo son de esos actores que, sin hacer ruido, van haciendo papeles que aprecias más según pasa el tiempo y sales de la obra, estupendos ambos en dos papeles tan diferentes que eran el contrapunto al de Tomás Pozzi,  cuyo personaje busca llamar la atención a través del histrionismo, cosa que consigue a la perfección.

La Chunga estará en el Teatro Español hasta el próximo 16 de junio, si hace buen tiempo es una cita perfecta vas al teatro y luego te tomas unas cañas por Santa Ana.

La Huesuda - Ariel Rot

Ariel Rot tiene nuevo disco y eso siempre es una buena noticia. 

La Trama Nupcial - Jeffrey Eugenides

Son 544 páginas, a primera vista parece un libro de esos que te acompañará un tiempo, al menos un par de semanas. Mentira. Leer la tercera novela de Jeffrey Eugenides es un ejercicio casi obsesivo que acabará con tres días de lectura compulsiva hasta que lo termines.

Iba a decir que no sé por qué me gusta Eugenides si yo soy más de autores franceses o ingleses pero la verdad es que sí sé porque me gusta: me gusta porque la construcción de sus personajes hace que entiendas a cada uno de ellos y que pases por entre sus vidas como un invitado silencioso que quisiera estar en cada momento de las vivencias de los mismos.

Eugenides es famoso por haber escrito "Las vírgenes suicidas", libro que no he leído y cuya película he visto a trozos y tengo reticencia a ver hasta que lea el libro y, para mí, sobre todo, por haber escrito "Middlesex" un libro que creo que debería ser de lectura obligada en las clases de bachillerato. Recuerdo que "Middlesex" fue un regalo y al principio no sabía qué esperar de él pero, una vez empecé a leerlo, no pude parar. Por eso había ganas de "La trama nupcial", porque el retorno de Eugenides era algo que muchos estábamos esperando.

"La Trama Nupcial" es una historia de amor, de Madeleine Hanna, una estudiante normal, ni buena ni mala, una estudiante que está a punto de finalizar la carrera y que se apunta a clases que no son las más demandadas y que tratan de viejos estilos literarios que ya no están de moda. Madeleine es una chica que ha tenido una vida estable, con una familia acomodada y que no presenta problemas emocionales. Se trata de la típica chica que podría tener las cosas claras pero no las tiene, no las tiene respecto a lo que será su vida cuando finalice la carrera ni de qué es lo que realmente quiere, respecto a su futuro laboral y respecto a su futuro sentimental (algo parecido a lo que le ocurre a casi todos los estudiantes del mundo o al menos algo parecido a mi propia experiencia). 

A partir de ahí, y a través de las diferentes teorías literarias que aparecen en la novela, a través de las obras que se mencionan y que seguro que has leído en su mayor parte y a través de las relaciones de Madeleine con su familia y con dos hombres, Leonard Bankhead y Mitchell Grammaticus, viviremos historias de amor, de desamor, de superación personal, de tristezas y alegrías, y todo para cerrar la última página con una sonrisa en la boca.

Clint - Vacaciones en el bar

La confirmación de que Clint merecen la pena.

Dirty Harry

En la pasada edición de La Radio Encendida actuó a primera hora un grupo instrumental llamado Clint. La verdad es que mi chico si que los había escuchado ya pero yo no les había prestado atención hasta ese día. Me encantó la música y lo bien que se lo pasaban los chorrocientos mil que había en el escenario y que transmitían a los que allí estábamos a primera hora y salí más feliz que un regaliz. Y qué tiene todo esto que ver con Dirty Harry, te preguntarás tú si me estás leyendo (que lo dudo que mi blog es muy íntimo). Pues bien, uno de sus integrantes es este muchacho que se hace llamar Dirty Harry. Lo comencé a seguir a través de su perfil de instagram, pero también tiene perfil de Tumblr y página oficial en facebook. Me gusta entrar en instagram por las mañanas y ver sus dibujos porque me alegran la mañana. 

Ahora sólo nos queda ir a ver al grupo a un concierto en condiciones, y todo llegará. 

Feelgood en las Naves del Matadero

Por una casualidad estupenda de twitter participé en un concurso para el sorteo de dos entradas para FeelGood, en Matadero, y me tocaron, por fortuna me tocaron.

Feelgood nace del encuentro de varios actores en la obra "Todos eran mis hijos". Después de llevar por toda España esa función, se unieron y añadieron algunos otros actores y decidieron montar "FeelGood". 

En el cartel, nombres conocidos, prometiendo además, una comedia, ese género que no abunda en los grandes teatros estatales y que es siempre un motivo más para ir al teatro. En el escenario, una historia acerca de un partido político a punto de celebrar un congreso y las relaciones de poder que en torno a su líder se establecen. Acompañando esta historia se encuentra la situación del país que está protestando ante la situación actual y un secreto que en menos de 24 horas podría cambiar el futuro de todos ellos. Y para colmo, te hacen reir, sí, te hacen reir mucho, y te hacen conocer a Alistair Beaton, que lo mismo no es tan famoso en España como Harold Pinter pero sin lugar a dudas merece que se le programe casi tanto como a él porque reirse es muy sano y en esta época se hace poco.

Y los actores de diez, Edu (Fran Perea) perfecto como Jefe de Comunicación del Presidente, él controla todo lo que pasa e incluso lo que no pasa.   Marta (Ainhoa Santamaría) que representa a la perfección a esas asistentes controladoras que recela del resto de empleados de su jefe; Max (Jorge Bosch) centra la atención durante buena parte de la obra y es el responsable de arrancar las primeras carcajadas al público en su papel de amigo del presidente;  Alex (Javier Márquez), el atormentado redactor de los discursos del Presidente que se debate entre el deber y lo que el corazón le dicta y al que además le imponen a Simón Pick (Jorge Uson), un guionista de la tele que tiene que "incorporar un poco de humor a los discursos" del presidente y que se convierte en un inesperado compañero de viaje que contempla a su alrededor como progresa la crisis de partido. Frente a todos ellos, Elisa (Manuela Velasco), una periodista que podría acabar con el Presidente, su carrera y todos los planes de Edu.

Pero si quieres saber un poco más acerca de la obra, de lo que supone y del esfuerzo que lleva detrás, te invito a que leas su blog, porque merece la pena ver el esfuerzo que supone llevar una obra de teatro a cabo, la ilusión que le ponen y todo lo que se mueven para que aquello que les motiva y les une y que comparten cada tarde con aquellos que van a verles al teatro.

Espero que "FeelGood" gire por toda España como giró "Todos eran sus hijos" porque será una oportunidad estupenda para que, los que no viven en Madrid, puedan disfrutar y reirse tanto como yo (que si viene a Guada o a Ávila volveremos a verla).

"FeelGood" estará hasta el día 12 de mayo en Matadero, si queréis verles todavía se pueden comprar entradas aquí.

P.D. Después de la obra pudimos conocer a los actores. Muchas gracias a todos por ser tan pacientes y tan amables y por saludar a los pesados de los "tuiteros". 

La canción del domingo: Line of fire - Junip

Junip, el otro grupo de José González, el del anuncio de Sony y las pelotitas, tiene nuevo álbum, y es ideal para un domingo.

Friska Viljor - El Sol

En su primera visita a Madrid nos hicieron bailar en la Moby Dick y esta vez, de la mano de Estrella Son Galicia y Victoria, estos suecos llegaron, tocaron y se metieron a todo el mundo en el bolsillo. ¿Y cómo? con ritmos sencillos, una capacidad de empatizar con el público más que recomendable para cualquier grupo y una manera de pasárselo bien en el escenario que se transmitió a todo el respetable. 

¿Que si me conocía las canciones? ni en la primera gira ni en la segunda. 
¿Que si me lo pasé bien? como hacía mucho tiempo. A veces no es necesario ser fan para dejarse llevar, sólo tener ganas de pasárselo bien y que el grupo te ayude a hacerlo.

La canción con la que más han machacado al respetable de este segundo disco ha sido:

Urgencia - Sala Triángulo

Por fin hemos visto Urgencia, y digo por fin porque se trata de uno de esos crowdfundings que hace mi chico y que, debido a que estuvieron participando en Talent Madrid, la primera programación, que estaba prevista para febrero en el Garage Lumiere, se ha retrasado hasta este mes de abril en la Sala Triángulo.

Y merece la pena, si señor, merece la pena verla, porque hacer algo un poco diferente no es lo más normal, porque hacer reir tiene mucho mérito y porque disfrutar de un espectáculo que incorpora música y baile a un teatro tiene además, mucho arte. 

Los actores estupendos todos y la puesta en escena muy acertada también. La obra la pone en marcha Teatro Atómico, que ya lleva diez montajes a sus espaldas y que ahora mismo están seleccionados para el festival "Scena Simulacro" en Madrid, el "Black Box Theater Festival" en Bulgaria y el "Dirty Drama 4" en Letonia además de tener residencias artísticias como el Arts Printing House en Lituania.

Porque hay muchos teatros que ver, los famosos, los alternativos más mainstream, las nuevas propuestas y todos aquellos que nos hacen sentir, pensar o simplemente que te arranquen una sonrisa con temas que tienen mucha amargura dentro.

Urgencia todavía estará en cartel el 27 de abril y el 4 de mayo.

Idealipsticks - From the Pavement

Acaban de lanzar Humanimal, su tercer trabajo de estudio y llevamos un par de semanas dándoles vueltas porque nos encanta. Nos gusta tanto que nos vamos a Valladolid a verles el día 10. El video es una pasada también. 

La canción del domingo: Nick Cave - Jubilee Street

Que Push the sky Away es uno de los mejores álbums de este comienzo de 2013 creo que es algo que no puede negar nadie y es que puede que no sea uno de los trabajos más enérgicos de Nick Cave & The Bad Seeds pero es un trabajo redondo que una no se cansa de escuchar.

Aquí lo tenéis en spotify:
Nick Cave & The Bad Seeds – Push the Sky Away

Carlos Berlanga - Ángel Exterminador

Creo que ya he puesto esta canción pero hablar de los 80 y no mencionarlo es un pecado. Feliz fin de semana.

Bajarse al Moro

Hubo un momento en la vida en el que Fernando Colomo no se dedicaba a hacer solamente anuncios, en aquellos finales de los 80 triunfó con películas como "Bajarse al moro" que no hizo reír a grandes y pequeños. Pero lo que todo el mundo conocemos como película no se trata de otra cosa que de una obra de teatro escrita por José Luis Alonso de Santos que habla de temas cotidianos y de la historia de cuatro jóvenes en la España de los 80.

Si recuerdas la película con cariño o todavía no sabes de que te hablo, estás de enhorabuena,  La Kimera Teatro trae hasta Madrid la historia de Chusa, Alberto, Jaimito y Elena y los problemas que éstos tienen. Será en el Auditorio Marcelino Camacho y durante todo el mes de junio, se trata de un teatro muy cerca del Barrio de las Letras.

Bajarse al Moro es el tercer montaje de la compañía y nos llevará de vuelta a la época de la movida, del Madrid de los 80, en concreto del barrio de Lavapiés. Se trata de una buena ocasión para revivir o vivir por primera vez cómo eran aquellos años, cómo se vestía, qué música se escuchaba o incluso cómo se hablaba en la época. 

El montaje está dirigido por Samuel Señas y su reparto es el siguiente: Ana Salas, Miguel Rascón, Lucía Espín y Héctor González.

Ok Go - Skyscrapers (ver con gafas de 3D)

Así es, buscando un video de algún músico de Chicago he llegado a Ok Go (ay omá cómo está Damian Kulash) y este video pensado para ver en 3D. Quizás no sea la canción más representativa del grupo y quizás sea mejor escucharlo que verlo pero me gusta que ellos siempre arriesguen y se atrevan a ser diferentes.

Perversiones Sexuales en Chicago - Teatro Lara

Hace una semana que fuimos a ver Perversiones Sexuales en Chicago en el Teatro Lara y una no puede sino hacerse la reflexión de que algunas de las obras del archiadorado David Mamet, a la sazón papá de Sozia, la virgen más estupefacta de la serie Girls, han envejecido mal.

Me pasó con Razas, escrita en el año 2009 y que trajo a España Toni Cantó, me pareció que había envejecido un poco mal pero no estaba del todo obsoleta y me ha pasado con ésta, Perversiones Sexuales en Chicago, escrita en 1974 y que, en su momento, imagino que supuso una revolución pero que, en 2013, pierde muchas de las lecturas que en su momento pudo tener.

El trabajo de los actores perfecto, cada uno representa su papel de manera mucho más que creíble y sin ir más allá de los excesos que sus personajes les exigen. Nos arrancan risas en momentos determinados (a mi, hubo una señora que no paró de reirse en toda la obra) y generan las atmósferas deseadas en el momento justo y con apenas elementos escenográficos donde apoyarse.

De todas formas, creo que merece la pena verla aunque sea para ver cómo evolucionan las obras e imaginar tal y como sería la misma representación en su época y en su lugar de estreno.

P.D. Que conste que me gusta David Mamet, que tiene películas y obras de teatro que me gustan y que vería una y otra vez, pero algunas obras son susceptibles de envejecer mal, y eso es lo que me ha pasado con esta obra.

Tuya - Waterspot

Tuya es el grupo de David T. Ginzo, que acompaña a Sidonie en sus giras y que, poco a poco, se va haciendo un hueco dentro del panorama musical español. En este proyecto le acompaña Brian Hunt y eso es una buena noticia siempre. A mi chico le gusta y a mi me relaja así que habrá que ir a verles.

Sidonie - Teatro Lara

Si hace un par de semanas me preguntas si me gustan Sidonie te hubiera respondido que no mucho, que yo (ay la moderna que hay en mí) era más de cuando cantaban en inglés. Pero Sidonie es uno de esos grupos a los que una ve un par de veces al año al menos y, en esta ocasión, el lugar del concierto fue el Teatro Lara y se trataba de un "falso acústico".

Ante nosotros se presentaron los tres integrantes del grupo, Marc, Jesús y Axel con el añadido del líder de Tuya, David T. Ginzo, que es, como diría Julio Ruiz, parte de la alineación de las últimas giras de Sidonie. El ambiente del concierto, íntimo, como suele prometer un acústico, el sonido, nada acústico pero si más tranquilo que uno de los enérgicos conciertos que suele hacer Sidonie y, el buen rollo, la comunicación y el diálogo con el público: perfecto. Marc Ros ejerció de perfecto maestro de ceremonias que nos hizo recorrer la historia musical de Sidonie desde sus comienzos hasta "El Fluído García" completando el repertorio con varias versiones de grandes músicos.

Por eso, si me preguntas hoy en día si me gusta Sidonie, seguramente te diré que sí, porque, una vez que eres consciente de que según van tocando canciones tú sabes cuáles son y las tarareas aunque no sepas el título de la misma y sales del concierto con una sonrisa en la cara, sería una estupidez no reconocer el error y aceptar que si, que yo también soy fan de Sidonie.

Este primer concierto en "falso acústico" se repetirá en dos ocasiones más, el 23 de mayo en la sala Porta Caeli en Valladolid y el 24 en el estreno del pub Medievo de Lugo. Esta gira está patrocinada por Estrella SON Galicia que cada año va ampliando su circuito y nos trae a gente mucho más que interesante.

Dionísiacas

¿Qué es?

Un espacio abierto a la puesta en escena de pequeños montajes en un ambiente festivo.
Dichas propuestas serán bien canto, teatro, danza, música, magia, monólogos, cabaret, malabares, acrobacias, etc.
Su duración tendrá un máximo permitido de 15 minutos.
No se aceptarán propuestas inadecuadas, calumniosas ni ofensivas.
Las propuestas deberán ser originales y no infringir los derechos de terceras partes.

¿Dónde?

Las Dionisíacas tendrán lugar en las instalaciones de Acción Escena Escuela de Actores en la calle Pilar de Zaragoza, 66 de Madrid. El público podrá transitar libremente entre los dos escenarios que estarán habilitados. 

¿Cuándo?
El 26 y 27 de abril.

¿Por qué?
Porque si eres eres artista y quieres mostrar tu talento sólo tienes que entrar en esta página y enterarte de cómo. ¡Corre porque sólo tienes de plazo hasta el día 20 de abril!

John Grant - GMF

Este señor me gusta mucho, pero que mucho mucho.

Paul Klee en la Fundación Juan March

Quedarte en el paro tiene muchas cosas malas, pero que muchas, pero alguna tiene buena y es que te permite hacer cosas que de otras manera no harías, como visitar las exposiciones con visita guiada. En el caso de la exposición de Paul Klee hacer la visita guiada me resultó imprescindible ya que, sin ella no hubiera entendido la misma.

Paul Klee fue profesor de la Bauhaus, y como tal, su implicación con la escuela fue muy grande. En la exposición se pueden diferenciar varias partes que se corresponden con los temas que más importaban a Klee y, completando a la misma, una parte de los estudios y papeles de trabajo a partir de los cuales realizaba sus clases.

Yo esperaba encontrar más obras "estilo Bauhaus" como los que había en la exposición que el año pasado hizo también la misma Juan Marcha pero no, lo que hay son las bases y merece la pena visitarla y comprender el proceso que Klee seguía para comprender cómo luego sus pupilos lograron hacer lo que hicieron.

La exposición estará en la Fundación Juan March hasta el 30 de junio.